從傳說出走，躍然紙上的《一把青》– 原著 VS 戲劇

公視旗艦大戲《一把青》收視成績亮眼。（圖／網路）

（撰文/Han）

公視年度旗艦大戲《一把青》收視開紅盤，居當日各台戲劇之冠，更創下了公視開台以來單一連續劇播出首集最高收視紀錄，改編自白先勇原著的《一把青》，編劇黃世鳴把一萬多字的原著，改編成長達四十五萬字、三十集的電視劇劇本，在其中更是可見他對一個自己並未經歷的時代、並未熟悉的職業做了諸多深入的功課，才讓《一把青》從文字，轉化為影像，栩栩如生的活了起來。

『那個年代，後來，想起來，像傳說。傳說很多人聽過。那些真真假假，混在一起的事，沒人知道最後怎樣了。傳說，我聽過，看過。我看到傳說裡的人，老了，白了頭髪…』

在《一把青》全球首航記者會上，曹瑞原導演提到，其實在劇中的墨婷一角（溫貞菱飾演），為改編後才出現的新角色，可視為與原著最大的不同。小周的女兒──墨婷，從1945年到1981年這樣一個橫跨36年的故事，具有其承先啟後之功用。墨婷帶領觀眾用她的視角，去看這樣一個「傳說」。而也因為她的「身歷其境」，在劇中可見在空軍村長大的她自小的早熟，甚至把飛機編號誤當成九九乘法表，在朱青來之前，除了飛行員大哥哥之外，她沒有其他朋友──可那些飛行員大哥哥們，常常跟著江叔飛上去之後，就再也沒有回來，就跟爸爸一樣。她不似母親小周（天心飾演）能夠用笑看生死的方式來減緩自己內心的空洞，她的沉默寡言、甚至如小周所說的「陰陽怪氣」，或許是墨婷對這個世界的一點點無聲的抗議。

劇中墨婷一角為改編後才出現的角色，承先啟後，帶領觀眾見證那橫跨３６年，似傳說的歲月。
（圖／網路）

原本的靳墨婷，後來的邵墨婷，見證了這一段傳說。

原著小說中，是以師娘秦芊儀（楊謹華飾演）的第一人稱視角出發，而文字中沒有電視劇營造出來的磅礡、滄桑，更多的是一種「回憶」的感覺，像是淡淡地向我們訴說著朱青這樣一個女子的故事，主述者的師娘，如同我們在戲中看到的楊謹華，溫柔婉約、敏感細心，又同時感受得到眾人對她的尊敬，更是可見與丈夫偉成（楊一展飾演）的深厚感情。只是相較之下，似乎對於自身的故事說的少了。用這樣的方式說，原著小說或許沒有強調芊儀總在地上等候的心情、沒有著重在膝下無子的傷痛，甚至對於偉成的死，似乎都有些太過釋然──但卻更讓人覺得，隱藏在字裡行間的哀傷。就像師娘這個角色，她的內心情緒，基本上是不外顯的。

原著小說似是以秦芊儀的口吻淡淡的說朱青的故事，而電視劇中則添加了許多秦芊儀的內心情緒。
（圖／網路）

除了墨婷之外，原著小說的部分對於小周一角的著墨也是少的，而在《一把青》電視劇中，可以明顯發現比重上，四條線是還挺平均分配的，故事性足夠，也都具有一定程度的張力。電視劇的開場即為1976年，在養老院的小周，而小邵與牽著女兒的墨婷來接小周回家，從小周嚷嚷著當年的故事，強化了芊儀、朱青之於她的重要性，即便臉上滿是明顯的歲月痕跡，即便經歷過那麼多的風風雨雨，她心心念念的，還是等房子蓋好了，跟芊儀、朱青住在一塊當鄰居。而或許更讓人感動的，是小邵對小周的深情守護，對照前兩集剛要「交接」時的尷尬與陌生，更讓這一種昇華為「家人」的感情，打動觀眾。小邵與小周的故事，原著裡沒有多提，電視劇裡的細膩著墨，讓人耳目一新。

天心所飾演的小周一角，在原著中並未多加著墨，但在電視劇中有吃重戲份。（圖／網路）

而最讓人感到意外的，莫過於整個故事中，朱青的形象差異。
在原著裡，沒有那紙浪漫的「因緣負傷共床枕，願求佳人渡此生」，也沒有於火車上的萍水相逢，郭軫遇上朱青，似是一個玩世不恭的男子遇上了讓自己想要安定的女人，文字裡的朱青，給人一種平凡而溫柔，卻更似賢妻良母形象的感覺；而電視劇中的朱青，則是標準的高知識份子，有自己的想法，可以說是「新時代女性」也不為過，雖然安靜，可卻不是那種怯生生的女子，感覺像是她的成長背景，迫使她必須低調行事，且相比之下，電視劇的朱青捏著一張紙條到南京、為愛走天涯的勇氣，也是非常有別於原著的，更別提在與郭軫相遇之後，相對強勢的兩人撞擊似的愛情，激盪出來的火花更是轟轟烈烈。更因此，郭軫歿了之後，從文字、從片花，都看得出朱青的轉變。

朱青與郭軫因為一張紙條而開啟一段轟轟烈烈的愛情，
無論是故事設定，或是朱青人物設定，都與原著不太相同。（圖／網路）