轉載自:傑米鹿的音樂與行銷 文/傑米鹿
田馥甄與林宥嘉,華研打出兩張手上的王牌,以相當難得的高規格,製作了台灣戲劇【一把青】的片頭曲《看淡》與片尾曲《天上的男人、地上的女人》。這兩首歌的氣質相當特別,並不是我們想像中一首常規的抒情歌交差了事,你甚至可以從這兩首歌裡,感受到一種特殊的時代感、遼闊感、壯烈感。能以聽覺構築起一部戲的氣質與氛圍,作曲者陳小霞老師功勞不小。
究竟《一把青》是一部怎樣的戲劇,需要有這樣的獨特音樂氛圍與壯闊情懷,而常在各大歌手的代表作作曲欄出現的「陳小霞」老師究竟又是誰?這篇文章將有初步介紹,也一併會有傑米鹿對於這兩首歌曲的聽後感。
《一把青》是一部怎樣的劇?
要了解這兩首歌背後的故事與邏輯,個人認為最好還是要從戲劇去切入了解的會比較快一些。《一把青》是一部根據白先勇的經典同名文學改編。原篇收入在《台北人》一書當中。此書中共有14篇短篇小說,題材皆是關於1950年代從中國大陸來台灣的形形色色的人們,以及他們的生活(此句節錄自維基)。
而《一把青》這篇,則是一段1945-1981年間,關於空軍飛官以及其眷屬的故事。前幾天傑米鹿有去看了首映,光看上一段敘述你可能會覺得這東西有點老派、乏味,但這部戲呈現出來的力道是很強烈的,它是一部時代劇,有著軍官之間的衝突、戰爭帶來的生離死別、爭吵、算計,尤其可以看出劇情有大多著墨於「男人的戰場」與「女人的戰場」,前者當然就是在戰爭與飛機上,後者則是巧妙地營造出一種眷村政治的感覺,這是我看完20分鐘片花的印象,整部戲是相當吸引人的,格局與戲劇張力都讓人期待。
一把青片頭曲「看淡」MV,田馥甄演唱
作詞:姚若龍 作曲:陳小霞
《看淡》帶來了一個我們不曾聽過的田馥甄。歌曲主歌自鋼琴伴奏開始,但當主歌的打擊樂器與弦樂進入,這首歌就有了與田馥甄過往作品都截然不同的氣勢,我自己會有一種想像,那是田馥甄穿著旗袍、獸皮肩披,在老上海中西混雜的歌廳中,搖身一變成為絕世名伶的想像。尤其喜歡「看淡了絕望才不濃\無奈才不痛\敢親吻\下一陣風起和雲湧」前句灑脫、後句瀟灑轉折。
一把青片尾曲「天上的男人 地上的女人」MV,林宥嘉演唱
詞:施人誠 作曲:陳小霞
兩首歌無疑有異曲同工之妙,一樣背負起了1940左右年代的感覺。當然那股感受確切是什麼,絕對不是你我所能確定的,畢竟我們沒有活過那個年代,不過從歌曲中能接收到的訊息騙不了人,這種「時代感」不是“老歌”、也非“台語歌”,而就莫名有種「上海灘」的感覺,我沒法準確形容,但我認真覺得要在2015年,大膽啟用這麼兩位如此當代、個人風格強烈的歌手,來詮釋這樣的歌曲,而且要真的有那個樣子,真不是件容易的事情,但這一把青的兩首歌,都做到了。
林宥嘉的這首《天上的男人 地上的女人》畫面感比看《看淡》強一些,《看淡》說的是一種敢愛的精神與一種時代,《天上的男人 地上的女人》則是主題明顯地在於出征的男人,與他們的家眷。整首歌比看淡更無 奈,煽情。
這首歌若有似無的中國風音階,自然讓人聯想起過往林宥嘉所演唱的小霞老師的作品,諸如《殘酷月光》,但和《看淡》一樣,這種大氣滂礡,有著些微軍歌或進行曲曲式的歌曲,宥嘉還真的是沒唱過。
另外覺得林宥嘉骨子裡的某一份氣質,很適合此類柔和時代感的歌曲,這首歌同樣讓我聯想起多年前的《再別康橋》,我不知道這感受是來自於咬字,又或是其他元素,林宥嘉還沒中國風過,但他好像特別適合這種「民國初年文青風」。
陳小霞老師是誰?
陳小霞老師又稱小霞老師。你可能不認識這個名字但你一定會唱她的歌,諸如陳奕迅《十年》、林宥嘉《殘酷月光》、田馥甄《魔鬼中的天使》、王菲《曖昧》,出道30年來寫過無數多的歌曲,也曾在1991年推出個人專輯【大腳姐仔】,2010年時則以郭靜的《在樹上唱歌》,獲得金曲獎最佳作曲人獎。
陳小霞老師也是這次《一把青》的配樂編寫人,除了兩首主題曲外,整部戲的配樂也由小霞老師譜寫,能讓音樂如此符合劇中的時代感,讓小弟自心中升起一股尊敬。
一把青簡介:
金鐘文學導演曹瑞原與金鐘、金曲音樂大師陳小霞攜手合作,聯手公視2015旗艦大戲《一把青》,公視於2015年12月19日上檔,由吳慷仁、連俞涵、楊一展、藍鈞天、天心、博焱、溫貞菱、楊謹華領銜主演。
本劇故事描寫於1945年到1981年間,從二戰結束、國共內戰到後來中國國民黨政府流亡台灣,那個「消滅萬惡共匪、解救大陸同胞」及「漢賊不兩立」的反攻大陸口號喊得震天價響的動盪不安年代,空軍飛官及其眷屬幾段被戰火無情摧逼,生死兩隔的故事。 導演曹瑞原以劇中的朱青、秦芊儀、周瑋訓(小周)三個空軍女眷,從青澀的女學生嫁給空軍飛官後,跟著丈夫從南京到台北的眷村,經歷遷徙、漂泊與喪夫之慟的離散。在那個顛沛流離的大時代中,雖遭遇苦難,卻彼此因著「人性之愛」相互幫補扶持,帶出女性總能扛起一個時代的堅韌動人故事。
12/19日起 每週六晚間 21:00-23:00 公視播出