暌違十年再上大螢幕《花吃了那女孩》選擇台北拍攝原因是這個……

由臺北市民政局舉辦的2017臺北市同志公民活動「有志藝同看見愛」，活動主題之一的「同志影院」於９月２日下午三點播映經典同志電影《花吃了那女孩》，並邀請陳宏一導演到場與觀影民眾進行對談。

距離《花吃了那女孩》２００８年於院線上映的時間，已經將近十年了，這次因為「有志藝同看見愛」同志影院的活動重返大銀幕，不管是粉絲還是導演本人，都覺得非常有意義，而相隔十年之後再看這部電影，每個人也都有因為年齡和人生經驗的增長，有了不同的感受。

圖：翻攝網路

《花吃了那女孩》是陳宏一導演的第一部作品，雖然十年前電影拍攝或是後製的技術層面，絕對不比現在純熟精緻，但導演認為十年前拍攝這部作品時那股「自由、瘋狂」的精神，如今回味起來還是非常有趣的。他現場也透露，其實在去年就已經興起拍攝《花吃了那女孩》續集的念頭，籌備的工作也陸續進行中，劇本差不多進入完工的階段了，這個消息讓現場粉絲都非常期待，更希望透過與導演的對談，更了解《花吃了那女孩》這部電影。

這部電影的中文片名是怎麼取的？片中動聽的歌曲又是如何打造的？

其實最早的中文片名確實是想直翻＂Candy Rain＂取為糖果雨，但後來導演和發行商都認為＂糖果雨＂這個詞太甜而且記憶點不深，和電影裡那幾段糾結的愛情故事關聯性也不夠強，最後決定用第四段故事的名稱＂花吃了那女孩＂當成片名，一來是《花吃了那女孩》這個詞不但能夠傳達出女人和女人間細膩的情感，二來是《花吃了那女孩》這六個字的文字意境也很美。

而陳宏一導演本身就很喜歡音樂，所以在拍攝《花吃了那女孩》的時候，就想把這部電影營造成音樂專輯的感覺，後期剪接時便和知名音樂人陳建騏有了製作電影原聲帶的構想，於是找了魏如萱、張懸、黃小禎…這些音樂工作者一起合作，大家花了很多心思去設計，如何將音樂與電影裡的故事串聯，每句歌詞的意義又能被感受到，用心的成果讓電影上映時，原聲帶也跟著大受歡迎，導演有點打趣地說：「沒想到原聲帶居然比電影還紅，下一部片我不要再搞這種東西了！」不過其實這個經驗讓導演＂玩＂得很盡興，所以他透露《花吃了那女孩》的續集，音樂的比重仍會非常重。

為什麼會選擇台北當故事背景？

導演本身就是從南部到台北工作的，他很喜歡台北這個城巿，所以每部作品都是在台北拍攝的，而《花吃了那女孩》片中的四段故事，中間都各相隔了一或兩個月拍攝，每拍完一段故事，導演就會思考下一段故事應該用什麼樣的風格，因此四段故事的風格都不一樣，到最後一段故事則用比較卡通化的風格拍攝，連幕後工作人員像是製片、美術也被導演拉入鏡客串，這都是非常有趣的經驗。

座談會最後導演也預告了，再過幾週他的第四部電影作品《自畫像》就將上映，《自畫像》因為劇情比較黑暗沈重，讓導演在拍攝過程也受到影響而顯得鬱悶，所以他決定下一部作品也就是《花吃了那女孩》的續集，要用比較有趣瘋狂的方式拍攝，導演透露這部改編自莎士比亞皆大歡喜的續集電影，仍會和女同志有關，時空背景則預計設定在2021年的西門町。不管是走驚悚路線的《自畫像》，還是以前衛方式描述愛情的花吃了續集，導演接下來的作品都很讓人期待！

2017臺北市同志公民活動「有志藝同看見愛」，除了「同志影院」之外，接下來還有「彩虹分享座談會」和「藝同策展」…等主題活動，歡迎大家一起共襄盛舉，讓性別平權和同志友善不再只是淪為口號。